ВЫПУСКИ


№ 3(28) 2017 г.
Вышел 1.10.




№ 2(27) 2017 г.
Вышел 1.07.




№ 1(26) 2017 г.
Вышел 1.04.




№ 4(25) 2016 г.
Вышел 1.01.




№ 3(24) 2016 г.
Вышел 1.10.




№ 2(23) 2016 г.
Вышел 1.07.




№ 1(22) 2016 г.
Вышел 1.04.








Google Scholar


ПАРТНЕРЫ














№ 2(7) 2012: Кино|текст

Теория кинонарратива

БУГАЕВА Любовь Дмитриевна

Россия, Санкт-Петербург.
Санкт-Петербургский государственный университет, филологический факультет.
Доцент, кандидат филологических наук.
Санкт-Петербургское отделение Российского института культурологии. Старший научный сотрудник.

О кинонарративе

Статья посвящена формам опыта в кинонарративе; отношения между нарративом и опытом исследуются в когнитивной перспективе. В фокусе внимания особенности кинонаррации, нарушения нарративной логики и зрительских ожиданий, подкрепленные примерами из европейского кинематографа.

Ключевые слова: кинонарратив, опыт, когнитивная перспектива

Список литературы

  1. Бремон К. Логика повествовательных возможностей // Cемиотика и искусствометрия. М., 1972. C. 108–135.
  2. Bruner Jerome. The Narrative Construction of Reality // Critical Inquiry. 1991. No. 18. P. 5.
  3. Bruner Jerome. Life as Narrative // Social Research. Fall 2004. Vol. 71. No 3. P. 691–692; 698–699.
  4. Дильтей В. Собрание сочинений: В 6 т. / под ред. A.B. Михайлова и Н.С. Плотникова. Т. 3. Построение исторического мира в науках о духе / пер. с нем. под ред. В.А. Куренного. М.: Три квадрата, 2004. С. 274.
  5. Bruner Edward M. Experience and Its Expressions // The Anthropology of Experience / ed. by Victor W. Turner and Edward M. Bruner. Urbana and Chicago: University of Illinois Press, 1986. P. 9.
  6. Смирнов И.П. Текстомахия: как литература отзывается на философию. СПб.: Петрополис, 2010. С. 23.
  7. Ryan Marie-Laure. Media and Narrative. Routledge Encyclopedia of Narrative Theory / ed. by David Herman, Manfred Jahn and Marie-Laure Ryan. London: Routledge, 2005. P. 288-292.
  8. Ong Walter J. Orality and Literacy: The Technologizing of the World. London: Routledge, 2002. P. 171.
  9. Goffman Erving. Frame Analysis: An Essay on the Organization of Experience. Boston: Northeastern University Press, 1986.
  10. Gerrig Richard J. Experiencing Narrative Worlds: On the Psychological Activities of Reading. New Haven: Yale University Press, 1993. Р. 3–11.
  11. Смирнов И.П. Социальная роль моделей социальной роли // Мифология и повседневность. Гендерный подход в антропологических дисциплинах. СПб., 2001. С. 417.
  12. Boyd Brian. On the Origin of Stories: Evolution, Cognition, and Fiction. P. 155.
  13. Ryan M.-L. Narrative // Routledge Encyclopedia of Narrative Theory / ed. by D. Herman, M. Jahn, M.-L. Ryan. London: Routledge, 2005. P. 347.
  14. Herman David. Basic Elements of Narrative. P. 143, 156.
  15. Aarseth Espen. Ergodic Literature // Routledge Encyclopedia of Narrative Theory / ed. by D. Herman, M. Jahn, M.-L. Ryan. London: Routledge, 2005. P. 141.
  16. Jakobson Roman. Is the Film in Decline? // Jakobson Roman. Selected writings. Volume III: Poetry of Grammar and Grammar of Poetry. Mouton De Gruyter, 1982. P. 737. 732-739.
  17. Коршунов Вс. «Фильм как «недописанный сценарий»: проблема композиционного построения» // Вестник ВГИК. 2010. №6. С. 112–128).
  18. Tikka Pia. Enactive Cinema: Simulatorium Eisensteinense. Helsinki, 2010.

Генри БЭКОН

Финляндия, Хельсинки.
Университет Хельсинки, Факультет искусств.
Кафедра философии, истории, культуры и искусства.
Отделение исследования кино и телевидения, профессор.

Насколько непосредственно восприятие фильма?

Насколько естественно и непосредственно наше восприятие окружающего мира? До какой степени восприятие опосредованно и сконструировано в психологической и социальном плане? Как наше восприятие фотографических и кинематографических образов соотносится с восприятием окружающей действительности?
Ответы на эти вопросы разделили современных исследователей кино. Однако последние достижения в области когнитивных исследований показывают, что и в восприятии мира, и в восприятии фильма присутствуют и непосредственный, и опосредованный компоненты. Таким образом, даже если мы решим, что определенные функции восприятия можно рассматривать как непосредственные, все равно придется учитывать, во-первых, определенный элемент психологического конструктивизма, а во-вторых, то, в какой степени наше непосредственное восприятие, не говоря уже о восприятии действий в жизни и в кино, социально обусловленно. Вопрос о непосредственном и опосредованном визуальном восприятии нельзя отделить от вопроса о том, что мы видим и как мы это осмысляем в плане ситуации: возможно, что мы еще не готовы рассматривать данную ситуацию как непосредственную.
Таким образом, представляется необходимым учитывать и сочетать реалистический и конвенциональный подходы к восприятию и кинематографическому опыту.

Ключевые слова: непосредственное восприятие, опосредованное восприятие, дорсальная система, вентральная система, предположение, экологическая теория зрительного восприятия, психологический конструктивизм, социальный конструктивизм, мотивация

Список литературы

  1. Anderson, Joseph D. The Reality of Illusion–An Ecological Approach to Cognitive Film Theory. Carbondale and Edwardsville, Southern Illinois University Press, 1996.
  2. Andersson, Joseph F. & Anderson, Barbara Fisher Moving Image Theory–Ecological Considerations. Carbondale, Southern Illinois University Press, 2005.
  3. Andersson, Joseph D. & Anderson, Barbara fisher (eds.) Narration and Spectatorship in Moving Images. Newcastle, Cambridge Scholars Publishing, 2007.
  4. Berger, Peter & Luckmann, Thomas The Social Construction of Reality–A Treatise in the Sociology of Knowledge. Harmondsworth, Penguin Books, (1966) 1987
  5. Bordwell, David Narration in the Fiction Film. Routledge, London (1985), 1988.
  6. Bordwell, David Poetics of Cinema. New York and London, Routledge, 2008.
  7. Flesch, William Comeuppance–Costly Signalling, Altruistic Punishment, and Other Biological Components of Fiction. Cambridge (Mass.), Harvard University Press, (2007).
  8. Gibson, James J. The Ecological Approach to Visual Perception. Boston, Houghton Mifflin Company, 1979.
  9. Goldstein, E. Bruce Sensation and Perception. 6th edition. Pacific Grove: Wadsworth, 2002.
  10. Grodal, Torben Embodied Visions–Evolution, Emotion, Culture, and Film. Oxford, Oxford University Press, 2009.
  11. Gunning, Tom D.W. Griffith and the Origins of American Narrative Film–The Early Years at Biograph. Urbana and Chicago, University of Illinois Press, 1991.
  12. Hatavara, Mari & el: Luonnolliset ja luonnottomat kertomukset–jälkiklassisen narratologian suuntia. Helsinki, Gaudeamus (Helsinki University Press), 2010.
  13. Jackendoff, Roy Consciousness and the Computational Mind. Cambridge (Mass.) & London, A Bradford Book/The MIT Press, 1987.
  14. Kosslyn, Stephen M. & Osherson, Daniel N. Visual Cognition. An Invitation to Cognitive Science, vol. 2, 2nd edition, Cambridge (Mass.), The MIT Press, 1995.
  15. Kovács, András Bálint. "Causal understanding and narration." Projections, vol 5, issue 1, summer 2011, Pp. 51-68.
  16. Lapsley, Robert & Westlake, Michael Film Theory: an Introduction.
  17. Manchester, Manchester University Press, 1988.
  18. Messaris, Paul Visual Literacy–Image, Mind, & Reality. Boulder, Westview Press, 1994.
  19. Niiniluoto, Ilkka Critical Scientific Realism. Oxford, Oxford University Press, 1999.
  20. Norman, Joel "Two Visual Systems and Two Theories of Perception: An Attempt to Reconcile the Constructivist and Ecological Approaches". Behavioral and Brain Sciences, (2002) 25, p. 73–144.
  21. Petitot, Jean, Varela, Francisco J., Pachoud, Bernard & Roy, Jean-Michel (eds.) Naturalizing Phenomenology–Issues in contemporary phenomenology and cognitive science. Stanford, Stanford University Press, 1999.
  22. Schenk, Thomas: "Visuomotor robustness is based on integration not segregation." Vision Research, Volume 50, Issue 24, December 2010, Pages 2627–2632. Available at: http://dx.doi.org.libproxy.helsinki.fi/10.1016/j.visres.2010.08.013
  23. Thompson, Kristin Breaking the glass Armour–Neoformalist Film Analysis. Princeton, Princeton University Press, 1988.
  24. Žižek, Slavoj The Fright of Real Tears: Krzysztof Kieslowski between Theory and Post Theory. London, BFI, 2001.

АРОНСОН Олег Владимирович

Россия, Москва.
Институт философии РАН, сектор эстетики.
Старший научный сотрудник, кандидат философских наук.

Кинематографический текст и тексты о кино

В тексте анализируется соотношение понимания «кинематографического текста» с множеством, именуемым «тексты о кино» и составляющим важную часть современной кинематографической образности. Отмечается значение соотношения образа и текста для современной кинотеории. Критическому осмыслению подвергаются термины «текст», «реальность», «деконструкция». Особое внимание уделяется пониманию «текстуры», используемому Жаком Деррида для анализа текста, и ее связи с аффективной составляющей кино.

Ключевые слова: кинематографический текст, текст, реальность, деконструкция, археписьмо, текстура, аффект

Философия кинонарратива

РЕЙФМАН Борис Викторович

Россия, Фрязино.
Российский институт культурологии.
Старший научный сотрудник, кандидат культурологии.

Тарковский и «пограничность»
(о философских аспектах «запечатленного времени»)

Основной темой статьи являются те семантические аспекты фильмов и теоретических работ Андрея Тарковского, которые позволяют рассматривать его концепцию «запечатленного времени» как кинематографическое возвращение в российскую культуру взаимосвязанных традиций философского иррационализма и модернизма в искусстве. Сочетая (но стараясь отделять друг от друга) диалогический и семиотический подходы, автор статьи стремится показать не только уникальность самого по себе творчества кинорежиссера, но и отличие его культурного контекста от связанных, прежде всего, с русской литературной классикой стратегических форм самопонимания большинства других советских кинорежиссеров-«авторов», начинавших во времена «Хрущевской оттепели» или сразу после нее. Манера актерской игры, ориентированная не на «систему Станиславского», а на выражение личностей самих исполнителей, приемы кинематографического монтажа, во многом сходные с той стилистикой, о которой писал Андре Базен в своих анализах фильмов О. Уэллса, Р. Брессона, Р. Росселини, соотносятся в статье с экзистенциалистской и христианско-персоналистской интерпретациями мировоззрения Тарковского.

Ключевые слова: кинематограф, история, культура, «запечатленное время», «киномодернизм, «кинореализм», экзистенциализм, персонализм, «пограничность», семиотика, семантика, диалогизм, «необработанный эстетический факт»

Список литературы

  1. Аронсон О. Возвращение философии. Логика кино по Жилю Делезу // Киноведческие записки.2000. № 46. [Электронный ресурс].–Режим доступа: http://www.kinozapiski.ru/ru/article/sendvalues/578/
  2. Базен А. «Дневник сельского священника» и стилистика Робера Брессона // Киноведческие записки. № 17. 1993. С. 80–93.
  3. Базен А. Что такое кино? М., Искусство, 1972. 373 с.
  4. Бахтин М. М. Автор и герой в эстетической деятельности // М. М. Бахтин. Работы 1920-х годов. Киев, Next, 1994. С. 69–225.
  5. Бергсон А. Материя и память // Анри Бергсон. Собр. соч. В 4 т. М., Московский клуб, 1992. Т. 1. С. 160 — 316.
  6. Бердяев Н. М. Смысл истории. М., Мысль. 1990. 176 с.
  7. Блауберг И. И. Анри Бергсон и философия длительности // Анри Бергсон. Собрание сочинений в 4-х томах. Т. I. М., 1992. С. 6 — 44.
  8. Гайденко П. П. Прорыв к трансцендентному. Новая онтология ХХ века. М., 1997. 495 с.
  9. Горфункель Е. Примерка. Тезисы о русском театральном модерне // Театр. № 5. 1993. С. 3–12.
  10. Делез Ж. Кино. М., Ад Маргинем. 2003. 626 с.
  11. Зоркая Н. М. Дом и путь // Киноведческие записки. № 14. 1992. С. 147–151.
  12. Ильин И. Постструктурализм. Деконструктивизм. Постмодернизм. М., Интрада. 1996. 256 с.
  13. Мамардашвили М. К. Лекции по античной философии. М., Аграф, 1997. 321 с.
  14. Мамардашвили М. К. Психологическая топология пути. М. Пруст «В поисках утраченного времени». С-Пб., Нева, 1997. 572 с.
  15. Менард Д. Д. Анализ теории Тарковского «давление времени» (time-pressure) на основе философии Жиля Делеза // Альманах «Восток». 2005. № 11/12 (35/36). [Электронный ресурс].–Режим доступа: attachment:/68/j_art_1010.htm
  16. Михалкович В. И. Андрей Тарковский. М., Знание, 1989. 56 с.
  17. Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки // Фридрих Ницше. Стихотворения. Философская проза. С-Пб., Художественная литература, 1993. С. 130–249.
  18. Основы системы Станиславского// Сост. Н. В. Киселева, В. А. Фролов. Ростов-на Дону, Феникс, 2000. 128 с.
  19. Рейфман Б. В. Реалистичность и эстетичность «другого реализма» Андрэ Базена // Киноведческие записки. № 97, 2010. С. 226–240.
  20. Салынский Д. А. Киногерменевтика Тарковского. М., Продюсерский центр «Квадрига», 2009. 574 с.
  21. Станиславский К. С. Работа актера над собой. М., Искусство, 1985. 480 с.
  22. Стишова Е. Кто вы, мастера культуры? // Искусство кино. 1993. № 6. С. 57–68.
  23. Строева М. Н. Режиссерские искания Станиславского 1917–1938. М., Наука, 1977. 416 с.
  24. Суркова О. Е. Книга сопоставлений. М., Киноцентр, 1991. 176 с.
  25. Тарковский А. А. Запечатленное время // Андрей Тарковский. Начало … и пути (воспоминания, интервью, лекции, статьи) / Сост. М. Ростоцкая. М., ВГИК им. С. А. Герасимова, 1994. С. 45–67.
  26. Тарковский А. А. Лекции по кинорежиссуре // Андрей Тарковский. Начало … и пути. С. 81–155.
  27. Хайдеггер М. Исследовательская работа Вильгельма Дильтея и борьба за историческое мировоззрение в наши дни. Десять докладов, прочитанных в Касселе (1925) // Вопросы философии. 1995. № 11. С. 119–145.

КОНЕВА Анна Владимировна

Россия, Санкт-Петербург.
Санкт-Петербургское отделение Российского института культурологии.
Заведующая сектором. Кандидат философских наук, доцент

Воображение времени в современном кинематографе

В статье рассматриваются репрезентации времени в современном кинематографе. Время рассматривается как два вектора–от настоящего к прошлому и от настоящего к будущему. Образы исследуются как репрезентации априорного воображаемого времени (термин Ж. Дюрана). В статье анализируются образы, визуализирующие воображаемое времени–вещи, тело, эмоции и память. Время рассматривается как случай и как событие, как бытие к смерти и как предстояние Ничто.
Рассмотренные фильмы представляют ситуации невозможного, фантастического, того, чего не может быть. Однако эти сюжеты и мотивы неоднократно описаны в литературе, они соразмерны антропологическим структурам воображения. И кинематограф, обращаясь к этим сюжетам, трактует их как образы изменения, осуществления различий, которым противостоит безвременье или вечность.

Ключевые слова: время, воображение, воображаемое, кино, репрезентация, образ

Список литературы

  1. Аронсон О. Язык времени. // Делез Ж. Кино. «http://www.proza.ru/2011/08/29/285» http://www.proza.ru/2011/08/29/285 (дата обращения: 10.04.2012)
  2. Бехтерев В. М. О маниакально-меланхолическом психозе.//Бехтерев В.М. Избранные произведения. Сатьи и доклады.–М.: Медгиз, 1954.
  3. Делез Ж. Кино. «http://www.proza.ru/2011/08/29/285» http://www.proza.ru/2011/08/29/285 (дата обращения: 10.04.2012)
  4. Конева А. В. Концептуализация индивидуального в европейской теоретической рефлекии. // Известия РГПУ им. А. И. Герцена.–№ 132, 2011.–С. 185–197.
  5. Подорога В. Человек без кожи.// Ad marginem'93. М., 1993
  6. Durand G. Les structures antropologiques de l'imaginaire. – Paris, Dunod, 1992.

Джон РАЙДЕР

США, Нью-Йорк.
Хазарский университет. Баку, Азербайджан.
Президент. Доктор философских наук.

Онтология Санта Клауса: «Чудо на 34-й улице»

«Чудо на 34-й улице» — классический американский рождественский фильм. В фильме рассказывается история человека, объявившего себя Санта-Клаусом, и судебного разбирательства, результатом которого явилось признание его Санта-Клаусом вполне нормальными здравомыслящими людьми. Фильм — милая сказка, если считать Санта-Клауса выдумкой. Однако поднятый в фильме вопрос о статусе Санта- Клауса и его решение оказываются неожиданно глубокими и интересными.
В статье рассматриваются онтологические вопросы, которые ставит фильм. Более того, привлечение философии американского натурализма помогает доказать реальность существования Санта-Клауса.

Ключевые слова: онтология, Санта-Клаус, эпистемология, вера, фикциональный характер, порядок

Список литературы

  1. Review by Bosley Crowther, June 5, 1947, http://movies.nytimes.com/movie/review?res=EE05E7DF1738E26EBC4D53DFB066838C659EDE, accessed on 4 May, 2012.
  2. William James, "The Will to Believe", in William James: Writings 1878-1899: Psychology, Briefer Course / The Will to Believe / Talks to Teachers and Students / Essays, New York, NY: Library of America, 1992.
  3. John Herman Randall, Jr., Nature and Historical Experience, New York, NY: Columbia University Press, 1962.
  4. See Justus Buchler, Metaphysics of Natural Complexes, New York, NY: Columbia University Press, 1966.

МАРИЕВСКАЯ Наталья Евгеньевна

Россия, Москва.
ВГИК им. С. А. Герасимова. Кафедра драматургии кино.
Зам. зав. кафедрой, доцент, кандидат искусствоведения.

Культурная память в структуре кинематографического произведения

В статье культурная память рассматривается как актуализация образов прошлого в настоящем времени субъекта, как источник сложной многослойной структуры настоящего времени кинематографического произведения, в работе выявлена многослойность художественного времени кадра, поставлена проблема вертикального времени фильма как подвижной слоистости.

Ключевые слова: художественное время, культурная память, вертикальное время, время как слоистая подвижность, время как процессуальная конструкция, кинематографическое произведение

Список литературы

  1. Августин А. Исповедь блаженного Августина, епископа Гиппонского/ Аврелий Августин. — М.: ООО «Издательство АСТ», 2003.  — 440, [8] c. — (Philolosophy)/
  2. Козлов Л. Произведение во времени. Статья, исследование, беседы. М.: Эйзенштейн цент. 2005. — 448с.
  3. Норштейн Ю. Снег на траве. Книга I, — М.: РОФ «Фонд Юрия Норштейна». «Красная площадь», 2008.- 368с.
  4. Норштейн Ю. Снег на траве. Книга II, — М.: РОФ «Фонд Юрия Норштейна», «Красная площадь», 2008.- 256 с.
  5. Руднев В. П. Прочь от реальности: Исследования по философии текста. II. — М: «Аграф», 2000. — 432с.
  6. Тарковский в контексте мирового кинематографа: Материалы международной конференции 22 ноября 2002 года/ Сост. Нехорошев Л.Н.,Ростоцкая, Утилов В. А, — М.: ВГИК, 2003. — 192с.
  7. Флоренский П. А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. М.: Издательская группа «Прогресс». 1993. — 326с.

Русский кинонарратив

ЯКОВЛЕВ Лев Сергеевич

Россия, Саратов.
Поволжская академия государственной службы им. П. А. Столыпина.
Кафедра социологии, социальной политики и регионоведения.
Доктор социологических наук, профессор.

Иллюзия наглядности
(кинотекст в метрике пространства дискурсов современной российской идентичности)

Проводится разграничение понятий текста и дискурса применительно к фильму. Кинотекст определяется как инструментарий конструирования виртуального пространства взаимодействия авторского замысла и зрительского восприятия. Дискурс есть способ овладения объектом, формирования, в восприятии аудитории, картины, адекватной авторскому замыслу. Современная российская идентичность конструируется в совокупности кинотекстов, различных по целевым аудиториям. Эта идентичность неоднородна, представляет собой сложный комплекс элементов, связанных с паттернами, жизненными стратегиями, ценностями различных групп. Многослойность кинотекста создает потенциальную возможность презентации этого многообразия.

Ключевые слова: кинотекст, дискурс, современная российская идентичность, коммерческое кино, арт-хаус

Список литературы

  1. Ефремова М. А. Концепт кинотекста: структура и лингвокультурная специфика: На материале кинотекстов советской культуры. Дисс... канд. филолог. наук. Волгоград, 2004.
  2. Зайченко С.С. Некоторые особенности кинодискурса как знаковой системы // Филологические науки. Вопросы теории и практики. 2011. № 4. С. 82-86.
  3. Кваша С., Андреев К. Москва — Питер — Гоа // film.ru. http://www.film.ru/afisha/movie.asp?code=ODNOLASS
  4. Матизен В. Мать (о фильме «Елена») // Cinematheque.ru. http://www.cinematheque.ru/post/145473
  5. Плахов А. Новая русская трагедия // Kommersant.ru. http://kommersant.ru/doc/1773096?themeid=102
  6. Саблин Д. Елена // Sqd.ru. http://sqd.ru/movies/drama/elena
  7. Самкова М.А. Кинотекст и кинодискурс: к проблеме разграничения понятий // Филологические науки. Вопросы теории и практики. 2011. № 1. С. 135-137.
  8. Сарана Н. Как я прочел Пелевина («Generation П») // Kinonews.ru. http://www.kinonews.ru/article_13502/
  9. Степнова С. Ненастоящий Штирлиц // Ruskino.ru. http://ruskino.ru/review/354
  10. Шашкова С.А., Пантелеенко О.А. Средства вторичного текста, обеспечивающие перевод вербальных знаков в знаки другой семиотической системы (на материале фильма И. Анжело «Полковник Шабер» и режиссерского сценария к нему) // Филологические науки. Вопросы теории и практики. 2011. № 3. С. 165-168.
  11. Фаворов П.Не в меру тщательная экранизация Пелевина // afisha.ru http://www.afisha.ru/personalpage/191689/review/370930/
  12. Федорова И.К. Кинотекст в инокультурной среде: к проблеме построения моделей культурных переносов // Вестник Пермского университета. Российская и зарубежная филология. 2011. № 1. С. 61-70.
  13. Экслер А. Постмодернистский псевдореализм «Generation П» // Exler.ru. http://exler.ru/films/17-05-2011.htm

ЛЮСЫЙ Александр Павлович

Россия, Москва.
Российский институт культурологии.
Старший научный сотрудник. Кандидат культурологии.

Киноландия и киногеноцид
Крымский кинотекст как гламур и жесть

Исходя из положения, что текст культуры может быть выражен как на «естественном языке» своего происхождения, так и на языках различных других видов искусств, автор рассматривает крымский кинотекст как субтекст крымского текста русской культуры. Прослеживаются основные вехи его формирования на основе медиального движения от пушкинской Нереиды к набоковской Лолите, с пейзажем «Русской Ривьеры» посредине. Фильм «За счастьем» режиссера Бауэра рассматривается как учреждающее явление кинотекста и уподобляется поэме «Таврида» Семена Боброва в литературе. Обоснована «сверхпродуктивность» этого фильма для визуализации русской литературы и культуры в целом. Показано противоречивое инсценирование текстуальности природы в современном кинематографе.

Ключевые слова: визуальность, медиальность, гламур, естественный язык, креолизванный текст, нарративный аппарат, макромиф

Список литературы

  1. Кириллова О. А. Символическая смерть отца и стирание следов: к деконструкции кинематографа А. Звягинцева // Международный журнал исследований культуры. 2011. № 2 (3). С. 75-77.
  2. Буркхарт Д. Путешествие Осипа Мандельштама в Крым: поэтическая медиализация // Беглые взгляды: новое прочтение русских травелогов первой трети XIX века. М., 2010. С. 127.
  3. Аверченко А. О кинематографе // Вестник кинематографии. 1913. № 8. С. 4.
  4. Аверченко А. Дюжина ножей в спину революции. Париж, 1921. С. 9.
  5. Булгакова О. Л. Пространственные фигуры советского кино 30-х годов // Киноведческие записки. 1996. № 29. С. 49.
  6. Булгакова О. Л. Советский слухоглаз: кино и его органы чувств. М., 2010.С. 238.
  7. Смирнов И.П.. Видеоряд. Историческая семантика кино. СПб., 2009. С. 292.
  8. Федорова И.К. Кинотекст в инокультурной среде: к проблеме построения моделей культурных переносов // Вестник Пермского университета. Русская и зарубежная филология. Вып. 1(13). Пермь., 2011. С. С. 62.
  9. Слышкин Г.Г., Ефремова М.А. Кинотекст (опыт лингвокультурологического анализа). М., 2004. С. 9.
  10. Горных А. Повествовательная и визуальная форма: критическая историзация по Фредерику Джеймисону // Визуальная антропология: новые взгляды на социальную реальность. Саратов, 2007. С. 415.
  11. Jameson F. The political unconscious: narrative as a socially symbolic act. Ithaca, N.Y.: Cornell University Press, 1981. С. 63.
  12. Пастернак Б. Собр. соч.: В 5 т. Т. 3. М., 1990. С. 362.
  13. Дзига Вертов. Киноки // Леф. 1923. № 2. С. 135.
  14. Вайскопф М. Птица-тройка и колесница души. М. 2003.
  15. Кропотов С. Л. Проблема «экономического измерения» субъективности в неклассической философии искусства. Автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора философских наук. Екатеринбург, 2000. С. 40.
  16. Эйзенштейн С. М. Неравнодушная природа. М., 2004. С. 10.
  17. Беспалова О. К. Крымский макромиф в жизни и творчестве В.В. Набокова. Автореферат диссертации на соискание уч. степени канд. филол.. наук. Симферополь, 2006. С. 8.
  18. Набоков В. Лолита. М., 1989. С. 26.
  19. Люсый А. П. Наследие Крыма: геософия, текстуальность, идентичность. М., 2007. С.147.
  20. Васильева-Островская Е. Мифология Лолиты: героиня Набокова в современном искусстве и массовой культуре // Империя N. Набоков и наследники. М., 2006. С. 175.
  21. Замятин Д.Н. Метагеография. Пространство образов и образы пространства. М., 2004. С. 396.
  22. Мерш Д. Мета/диа. Два различиных подхода к медиальному // http://mediaphilosophy.ru/biblioteca/articles/mersh_dia/
  23. Васильева-Островская Е. Мифология Лолиты. С. 165-166.
  24. Булгакова О.Л. Пространственные фигуры советского кино 30-х годов // Киноведческие записки. 1996. № 29. С. 50.
  25. Тименчик Р., Хазан В. «На земле была одна столица» // Петербург в поэзии русской эмиграции. СП., 2006.
  26. Сардор Бабаев. К истории Гламура (часть II «Русский гламур: Собчак и Пелевин как Дискурс и Гламур») // HYPERLINK «http://sporim.uz/?p=6061» http://sporim.uz/?p=6061
  27. Чернышева В. Безобидное сверхпотребление: Николай Усков о путинском гламуре и московской светской жизни // Независимая газета. 2007.16.11: HYPERLINK «http://www.ng.ru/saturday/2007-11-16/13_consumerism.html» http://www.ng.ru/saturday/2007-11-16/13_consumerism.html
  28. Memory art. Искусство памяти. М., 2012. С. 43.
  29. Гандл С. Гламур. М., 2011. С. 19.
  30. Мигранян А. Антипутинская кампания. HYPERLINK «http://www.russ.ru/Temy/Logika-protesta» Логика протеста // HYPERLINK «http://www.russ.ru/pole/Antiputinskaya-kampaniya» http://www.russ.ru/pole/Antiputinskaya-kampaniya
  31. Частицына А. Дискурс гламура // Большой город. 01.12.2006: http://www.bg.ru/article/6273/
  32. Тихонова А. «Гламурный поддонок» и «суровый гей», или постсоветские репрезентации маскулинности в телевизионной поп-культуре: «Нана Russia» на ТНТ //Визуальная антропология: настройка оптики. М., 2009.
  33. Бордийяр Ж. Прозрачность зла. М., 2000. С. 8. См. также: Люсый А.П. Поэтика предвосхищения. М., 2011.
  34. М. Виттиг. Прямое мышление. М., 2003.С. 28-29.
  35. Смирнов И. П. Логоматерия, или О соотношении дискурсá и гламурá // http://antropolog.ru/doc/persons/smirnovigor/smirnovigor9
  36. Ялтинский голос. 8.09. 1918. N102 (323).
  37. Китаев-Смык Л. А. Женское оголение–детонатор вымирания нации! // Ассалам. 2010. № 7: http://www.assalam.ru/content/story/1927

КИРИЛЛОВА Ольга Алексеевна

Украина, Киев.
Национальный педагогический университет имени М. П. Драгоманова. Кафедра культурологии.
Доцент, кандидат философских наук.

Кинотекст Валерия Брюсова

Статья посвящена кинематографическим рефлексиям творчества русского поэта-символиста В. Я. Брюсова.  В статье освещены взаимоотношения Валерия Брюсова с кинематографом, воплотившиеся в 1) танатологический проект — сценарий фильма «Жизнь в смерти» в сотворчестве с режиссером Е. Бауэром и актером И. Мозжухиным (1914), 2) иммортологический проект — незавершенный цикл исторических произведений под условным названием «Кинематограф столетий», иммортологическая идея которого отразилась и в стихотворении «Мировой кинематограф» (1918). Три экранные интерпретации единственного экранизированного произведения В.Брюсова «Последние страниц из дневника женщины» в ключе ретро-кич-мелодрамы («Захочу — полюблю», 1990, реж. В. Панин), мистического декадентского кино с элементами эротики и хоррор-фильма («Жажда страсти», 1991, реж. А. Харитонов) и социальной драмы из жизни предреволюционной России («Откровения незнакомцу», 1994, реж. Ж. Бордевиль), «брюсовская тема» в фильме-манифесте декадентского кино России «Господин оформитель» (реж. О. Тепцов) и некоторые другие кинематографические рефлексии совокупно творят единый кинотекст Валерия Брюсова, подлежащий интерпретации.

Ключевые слова: кинотекст, декадентское кино, символизм, танатология, иммортология

Мария КОРРИГАН

США, Санта Барбара.
Калифорнийский Университет в Санта-Барбаре.
Отделение исследований кино и медиа,
член редколлегии журнала "Media Fields Journal". Доктор наук.

Поэзия или право на землю: Козинцев о поражении Гамлета и прибытии Фортинбраса

Тема статьи — непростое отношение советского режиссера Григория Козинцева к финалу Шекспировского «Гамлета», т. е. к появлению на сцене Фортинбраса. Разбирая записи в дневниках, книгах, фильмах и письмах Козинцева, обращенных к его знаменитым современникам, которые участвовали в театральной постановке в 1954 году и в его работе над фильмом в 1964, статья проливает свет на тему всевозможных политических нюансов и ассоциаций в сталинскую и пост-сталинскую эпоху.

Ключевые слова: Шeкспир, Гамлет, адаптация, перевод, эксцентризм, ФЭКС, Козинцев, Фортинбрас, Шостакович, Пастернак, Фрейденберг, Набоков, Акимов, Мейерхольд, Сталин, советское кино

Список литературы

  1. Agamirzyan, Reuben. Время. Театр. Режиссер. [Time, Theater, Director]. Leningrad: 1987: 4, 76-94.
  2. Akimov, Nikolai. "О постановке 'Гамлета' в театре им. Вахтангова" [On the production of Hamlet in the Vakhtangov Theater]. Театральное наследие [Theatrical Inheritance]. Leningrad: Iskusstvo, 1978.
  3. Barnes, Christopher. Boris Pasternak: A Literary Biography 2, 1928-1960. Cambridge: Cambridge University Press, 1998.
  4. Kozintsev, Grigory. King Lear, the Space of Tragedy: The Diary of a Film Director. Berkeley: University Of California Press, 1977.
  5. Kozintsev, Grigory. Shakespeare: Time and Conscience. New York: Hill And Wang, 1966.
  6. Kozintsev, Grigory, Собрание сочинений в пяти томах [Collected Works in Five Volumes]. Leningrad: Iskusstvo, 1982-6.
  7. Kozintsev, Grigory. Время и совесть: из рабочих тетрадей [Time and Conscience: Notes from Working Diaries]. Moscow: Бюро пропаганды советского киноискусства [Bureau of Soviet Cinematic Propaganda], 1981.
  8. Nabokov, Vladimir. Bend Sinister. New York: McGraw-Hill Book Company, 1947.
  9. Pasternak, Boris Leonidovich. I Remember: Sketch for and Autobiography. New York: Pantheon Books, 1959.
  10. Pasternak, Boris Leonidovich. Переписка с Ольгой Фрейденберг [Correspondence with Olga Freidenberg]. New York: Harcourt Brace Jovanovich, 1981.
  11. Schnitzer, Luda, and Marcel Martin, eds., Cinema in Revolution: The Heroic Era of the Soviet Film. New York: Hill And Wang, 1973.
  12. Shakespeare, William. "The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark." The Riverside Shakespeare. Eds. G. Blakemore Evans and J.J.M. Tobin. Boston: Houghton Mifflin Company, 1997. 1189-1234.
  13. Volkov, Solomon. Testimony: The Memoirs of Dmitri Shostakovich. Pompton Plains, NJ: Limelight Editions, 2004.

МАРТЬЯНОВА Ирина Анатольевна

Россия, Санкт-Петербург.
РГПУ им. А. И. Герцена.
Доктор филологических наук, профессор.

Сценарий как текст

В статье рассматри ваются российские сценарии (адаптированные и оригинальные) как вербальные тексты в их отношении к другим типам текста.

Ключевые слова: сценарий, претекст, пост-текст, развитие действия, текстуальность, интерпретация

Список литературы

  1. Chudakova, Marietta (1988), Life of Bulgakov, Moscow: Kniga.
  2. Eisenstein, Sergei (1964), Selected Works, Vol. 2, Moscow: Iskusstvo.
  3. Eco, Umberto (2006), Telling Almost The Same: Experiences in Translation. St. Petersburg: Simpozium.
  4. Kagan, Moisei (1972), The Morphology of Art. Leningrad: Iskusstvo.
  5. Kozintsev, Grigori (1981) Time and Conscience, Moscow— Leningrad: Kino.
  6. Kruchechnikov, Nikolai (1971), Screenplays and Screenwriters of Pre-Revolutionary Cinema, Moscow: Izdatelstvo MGU.
  7. Lotman, Yuri (2003), On Art, St. Petersburg: Iskusstvo.
  8. Price, Steven (2010), The Screenplay. Authorship, Theory and Criticism, UK: Palgrave Macmillan.
  9. Prieto, Antonio (1983), Narrative Work // Semiotics, Moscow: Raduga, pp. 370–399.
  10. Richardson, Robert (1969), Literature and Film, Bloomington-London: Indiana University Press.
  11. Rodina, Tatyana (1984), Dostoyevsky: Narration and Drama, Moscow: Nauka.
  12. Sokurov, Aleksandr (1996) 'Do what only you can do ', Iskusstvo kino, 8, August, pp. 56–63.


КОЛОМЕНСКИЙ Михаил Юрьевич

Россия, Ростов-на-Дону.
Член Союза российских писателей,
КиноСоюза, Академии киноискусств «Ника»

КАЛУГИН Юрий Георгиевич

Россия, Санкт-Петербург.
Член Союза кинематографистов. Член Академии киноискусств «Ника».

Из опыта операций с известными литературными образами

На один из небольших островов недалеко от Ростова-на-Дону из тридцатых годов прошлого века в 1995 год попадают дед Щукарь и Макар Нагульнов, дуальная пара героев романа Михаила Шолохова «Поднятая целина», в ряду хрестоматийных: Дон-Кихот — Санчо, Дон-Гуан — Лепорелло, Остап — Киса. Каждое время рождает свою пару. Каждая пара приходит с актуальными для вызвавшего её времени целями. Авторы сообщения предлагают пару, появившуюся в период российского социалистического семидесятилетия. Персонажи «Поднятой целины» Макар Нагульнов и дед Щукарь — олицетворение социальной пары: партия — народ. Авторами снято почти тридцать короткометражных серий, где оказавшиеся в нашем времени персонажи тридцатых годов прошлого века пытаются осознать, каков результат начавшегося в их время социального эксперимента.

Ключевые слова: вечные хрестоматийные образы, донской пласт языка, логика казачьей речи, внутренний мир персонажа, содержание диалогов, речевые характеристики

Фильм как кино-текст

КОРШУНОВ Всеволод Вячеславович

Россия, Москва.
Всероссийский государственный университет кинематографии им. С. А. Герасимова.
Кафедра кинодраматургии, аспирант.
Телеканал «Культура», отдел документальных фильмов и сериалов, шеф-редактор.

«Иван Грозный» С. М. Эйзенштейна: фильм с «опрокинутой» жанровой структурой

Сам режиссер определял «Ивана Грозного» как трагедию. Но трагедия эта очень сложно организованная. С помощью целой системы приемов Эйзенштейн накладывает на фильм две жанровые структуры, дважды жанрово кодирует картину.
В первой серии и в начале второй трагическим героем, без сомнений, является Иван Грозный, а его антагонистом — Ефросиния Старицкая. Но во второй серии Эйзенштейн незаметно расшатывает эту систему координат, постепенно меняет на другую, прямо противоположную. Иван Грозный лишается статуса трагического героя. Его место занимает Ефросиния.
«Опрокинутая» жанровая структура может стать ключом к пониманию картины, которую называют «фильмом-иероглифом», «фильмом-палимпсестом».

Ключевые слова: кинодраматургия, жанр, Сергей Эйзенштейн, «Иван Грозный», кинематограф

Список литературы

  1. Эйзенштейн С.М. Избранные произведения в 6 томах. Том 6. М., 1971.
  2. Эйзенштейн в воспоминаниях современников. М., 1973.
  3. История отечественного кино. Хрестоматия. / Рук. проекта Л.М. Будяк. Авт-сост. А.С. Трошин, Н.А. Дымшиц, С.М. Ишевская, В.С. Левитова. М., 2011.
  4. Фрейлих С.И. Теория кино: от Эйзенштейна до Тарковского. М., 2007.
  5. Цукерман В. Двойная «мышеловка», или Самоубийство фильмом. // Искусство кино.–1991. — №9.–с. 93-102.

ДЖУМАЙЛО Ольга Анатольевна

Россия, Ростов-на-Дону
Южный федеральный университет.
Доцент кафедры теории и истории мировой литературы факультета филологии и журналистики. Кандидат филологических наук.

Феномен постмодернистской исповедальности в фильме Майкла Уинтерботтома «Тристрам Шенди: история Петушка и Бычка»

В предлагаемой статье фильм Майкла Уинтерботтома «Тристрам Шенди: История петушка и бычка» (2005) выступает материалом для рассмотрения поэтики художественных средств кинематографа, создающих феномен постмодернистской исповедальности. Ранний образец использования искусных стратегий «исповеди с лазейкой», характерных для литературы последующих веков, роман Лоренса Стерна «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» (1767)–специфический случай пародийной исповедальной саморефлексии. Аналитические рамки нарративных, визуальных и культурных исследований используются при анализе фильма Уинтерботтома. Идея драматизации исповедальности проявляет себя на нескольких уровнях композиции фильма. Основной фокус внимания Уинтерботтома–герои, исполняющие роли профессиональных актеров. Способ выражения их профессиональных и личных проблем заставляет задуматься над вопросами кризиса постмодернистской идентичности, конструирования «я» и пр. Особое внимание уделяется конструкции «фильм в фильме» и средствам визуальной эстетизации представления, таким как мотив актерской игры, двойничество персонажей, композиционные структуры mise-en-abyme, визуализация персональной памяти и снов. Глубокое сомнение в возможности исповеди открывает условность словесной «правды», которая противостоит болезненному опыту жизни, сопротивляющемуся вербальному конструированию. Поэтика визуальных средств в фильме представляет эту идею как еще более амбивалентную.

Ключевые слова: постмодернистская исповедальная драматизация, саморефлексивные стратегии, репрезентация травматического опыта, ненадежный рассказчик, Лоренс Стерн, Майкл Уинтерботттом, «Тристрам Шенди»

Список литературы

  1. Gill J. Introduction // Modern Confessional Writing. New critical essays. Ed. by Jo Gill. London and New York: Routledge, 2006. P.1.
  2. Brooks P. Troubling Confessions (2001), Modern Confessional Writing. New critical essays (2006), Джумайло О.А. Английский исповедально-философский роман. 1980-2000 (2011).
  3. Lodge D. The Art of Fiction. L., 1992. P. 154.
  4. Booth W. The Rhetoric of Fiction. Chicago, 1961. Р. 304.
  5. Chatman S. Story and Discourse: Narrative Structure in Fiction and Film. Ithaca, 1978.
  6. Cohn D. Discordant Narration // Style 34 (2000). Pp. 307–16.
  7. Olson G. Reconsidering Unreliability: Fallible and Untrustworthy Narrators // Narrative 11 (2003). Pp. 93–109.
  8. Rimmon-Kenan S. Narrative Fiction. Contemporary Poetics. L., 1986; Yacobi T. Package Deals in Fictional Narrative: The Case of the Narrator's Unreliability // Narrative 9 (2001). Pp 223-229.
  9. Zerweck B. Historicizing Unreliable Narration: Unreliability and Cultural Discourse in Narrative Fiction // Style 35 (2001). Pp. 151–78.
  10. Nünning, A. Unreliable Narration: Studien zur Theorie und Praxis unglaubwürdigen Erzählens in der englischsprachigen Erzählliteratur. Associate eds. Carola Suhrkamp and Bruno Zerweck. Trier, 1998. P. 27-28.
  11. Towers A.R. Sterne's Cock and Bull Story // ELH, Vol. 24, No. 1 (Mar., 1957), pp. 12-29.
  12. Watt I. The Rise of the Novel. London: The Hogarth Press, 1957.
  13. McHale B. Postmodernist Fiction. NY and L., 1987. Pp. 230-233.
  14. Nash Ch. The Unravelling of the postmodern mind. Edinburgh, 2001.
  15. McHale B. Cognition En Abyme: Models, Manuals, Maps. Partial Answers // Journal of Literature and the History of Ideas. Vol. 4, Num. 2, June 2006. Pp. 175-176.
  16. Dallenbach L. The Mirror in the Text. Chicago, 1989.
  17. Magny Cl. Histoire du roman francais depuis 1918. Vol. III. P.: Seuil. 1950.
  18. Dallenbach L. P. 15.
  19. New M. Tristram Shandy: A Cock and Bull Story // Eighteenth-Century Studies, vol.39, no.4 (2006). P.580.
  20. Slethaug G.E. The Play of the Double in Postmodern American Fiction. Carbondale, 1993.P. 3.

СТЕПАНОВ Михаил Александрович

Россия, Санкт-Петербург.
Санкт-Петербургское отделение Российского института культурологии.
Научный сотрудник, кандидат философских наук.

Машина-платье порождает желание или диспозитив vs. аппарат

В статье проведены различия в терминологии аппаратной теории кино Ж.‑Л. Бодри и на стыке двух понятий — «диспозитив» и «аппарат» введено третье — «машина», которое рассмотрено на материале фильма Алекса ван Вармердама «Платье». Герой фильма, подобно Носу у Гоголя, не человек, а вещь — актор, в данном случае — яркое платье, проходящее путь от создания хлопка до дыма крематория. Использование концепта «машина» (Делёз/Гваттари) позволяет наметить контуры человеческого вне бинарностей искусственное/естественное, природное/социальное, красивое/некрасивое, живое/мертвое и т. д.

Ключевые слова: кино, аппарат, диспозитив, машина, Ж.‑Л. Бодри

Список литературы

  1. Baudry, Jean-Louis. Ideological Effects of the Basic Cinematographic Apparatus . Pp. 287-298;
  2. Baudry, Jean-Louis. The Apparatus: Mеtapsychological Approaches to the Impression of Reality in the Cinema.–In: Narrative, Apparatus, Ideology.
  3. A Film Theory Reader, cd. by Ph Rosen, New York, Columbia University Press 1986, Pp. 299-318.
  4. The Cinematic Apparatus. Ed. Teresa de Lauretis and Stephen Heath.–New York: St. Martin's Press, 1980.
  5. Baudry, J.-L. Ideological Effects of the Basic Cinematographic Apparatus // Film Quarterly, 1974, Vol. 28(2), pp. 39-47. Р. 40.
  6. Альтюссер Л. Идеология и идеологические аппараты государства (заметки для исследования) // Неприкосновенный запас.- 2011–№3 (77)
  7. Baudry Jean-Louis. Le dispositif: : approches métapsychologiques de l'impression de réalité// Communications, 1975, № 23. pp. 56-72
  8. David-Menard, M. Was tun mit dem organlosen Koerper? // Biographien des organlosen Körpers / hrsg. von Éric Alliez u. Elisabeth von Samsonow.–Wien: Turia + Kant, 2003. S. 88-89.
  9. Делёз, Ж., Гваттари, Ф. Тысяча плато: Капитализм и шизофрения. / пер. с фр.–Екатеринбург: У-Фактория; М.: Астрель, 2010. С. 257-258.

ФОМЕНКО Андрей Николаевич

Россия, Санкт-Петербург.
Санкт-Петербургское отделение Российского института культурологии.
Старший научный сотрудник, доктор искусствоведения.

Тело и душа

В статье представлена аналитика телесной монструозности в фильмах Дэвида Кроненберга. Анализу подвергается принадлежность ранних лент («Бешенство», «Выводок», «Муха» и др.) к жарну «телесного хоррора» (body horror). Показана внутренняя трансформация этого жанра в более поздних работах режиссера.

Ключевые слова: тело, монстр, хоррор, смерть, Другой

Национальный опыт кинонарратива

ЧУКУРОВ Андрей Юрьевич

Россия, Санкт-Петербург.
РГПУ им. А. И. Герцена.
Факультет философии человека, кафедра теории и истории культуры.
Доцент, кандидат культурологии.

Одиночество и гендер в финском кинематографе

Статья посвящена репрезентации социокультурного феномена одиночества в кинематографе Финляндии, а также выявлению национальных особенностей данного феномена. Основное внимание уделяется анализу общих тенденций финского кинематографа, его художественной и институциональной специфике в контексте гендерного дискурса сегодняшнего дня.

Ключевые слова: художественная культура, одиночество, культурная идентичность, кинематограф, искусство, феминистская критика, гендерный анализ

Список литературы

  1. Йонссон Б. Десять размышлений о времени: пер. со шведск. Ю. Колесова. — СПб. : Изд-во Ивана Лимбаха, 2006. С. 56.
  2. Скэрдеруд Ф. Беспокойство. Путешествие в себя: пер. с норв. М. Эскина. — Самара: Издательский Дом «Бахрах-М», 2003. С. 26.
  3. Kainulainen Pauliina. Wisdom Theology and finnish nature spirituality reflections on Ivone Gebara's ecofeminism. // Scandinavian Critique of Anglo-American Feminist Theology. Journal of the European Society of Women in Theological Research, 15. — Belgium, Leuven: Peeters Publishers, 2007. Р. 138.
  4. Кивеля М. Ты или никогда: Роман: пер. с финск. Стародубцева Л. — М. : Лайвбук, 2010. C. 27.

ЛИПАТОВ Данила Александрович

Россия, Москва.
Российский государственный гуманитарный университет.
Факультет истории искусства, Кафедра всеобщей истории искусств.
Аспирант.

Эстетика минимализма в современном немецком кинематографе: нарративные стратегии

Цель данной статьи — определение повествовательных черт, которые объединяют произведения, выполненные в эстетике минимализма. Эстетика минимализма получила наиболее полное развитие в живописи, скульптуре, дизайне, литературе и кинематографе. Чаще всего исследователи сходятся на том, что минимализм во всех направлениях искусства можно интерпретировать как строгую экономию художественных средств. В кинематографе эстетика минимализма преимущественно проявляется в попытке режиссера различными способами редуцировать и дедраматизировать нарратив. Основные черты минимализма в киноповествовании рассматриваются на примере кинематографа режиссеров «Берлинской школы» — немецкой «новой волны».

Ключевые слова: минимализм, нарратив в кино, берлинская школа, медленное кино, реализм, редукция, эллипс

Список литературы

  1. Grob, N. Kino des Minimalismus. Bender, Mainz, 2009.
  2. Gansera, R. Glücks-Pickpocket. Thomas Arslans traumhafter Film "Der schöne Tag", 2001.
  3. Seidel, G. Angela Schanelec Interview. Hollaender, 2010.
  4. Карповец, М. Беньямин Хайзенберг. Кино как спортивный интерес. Cineticle. Выпуск 8. Берлинская школа, 2011.
  5. Базен, А. Что такое кино? — М.: Искусство, 1972.
  6. Margulies I. Nothing Happens. Chantal Akerman's Hyperrealist Everyday, Durham, N.C., 1996, S. 42–64.
  7. Bordwell D. Narration in the Fiction Film. University of Wisconsin Press, 1985.
  8. Grob N., Kiefer B. Mauer R. Kino des Minimalismus. Bender, 2008.
  9. Gan, A. Angela Schanelec Interview. Revolver, Berlin, 2001.
  10. Suchsland R. Langsames Leben, schöne Tage. Annäherungen an die "Berliner Schule." Film-dienst no. 13, 2005.
  11. Nord C. Notizen zur Berliner Schule. New filmkritik. 2007.
  12. Беккет С. Три диалога// Как всегда — об авангарде: Антология французского театрального авангарда. М.: Союзтеатр; ГИТИС, 1992.

Рецензии

СТЕПАНОВ Михаил Александрович

Россия, Санкт-Петербург.
Санкт-Петербургское отделение Российского института культурологии.
Научный сотрудник. Кандидат философских наук.

На производство!
Рецензия на книгу Беньямин В. Учение о подобии. Медиаэстетические произведения. —
М.: РГГУ, 2012

Работы Вальтера Беньямина имеют тенденцию многократно издаваться и переиздаваться. На этот раз книга, собравшая как впервые переведенные на русский язык, так и уже издававшиеся работы, вышла с подзаголовком «Медиаэстетические произведения». Можно ли утверждать, что теперь Беньямин как классик теории медиа появился и в России?

Ключевые слова: Вальтер Беньямин, язык, медиа, инструмент, эстетика, автор, производство, мимезис

Список литературы

  1. Benjamin, Walter: Medienästhetische Schriften / Hrsg. und Nachwort von Detlev Schöttker.–F.a.M.: Suhrkamp Taschenbuch, 2002.–448 S.
  2. Болдырев И., Чубаров И. Послесловие составителей / Беньямин В. Учение о подобии. Медиаэстетические произведения.–М.: РГГУ, 2012. С. 273.
  3. Schöttker, D. Benjamins Medienästhetik. In: Benjamin, W. Medienästhetische Schriften / Hrsg. und Nachwort von Detlev Schöttker.–F.a.M.: Suhrkamp Taschenbuch, 2002. S. 411-433.
  4. Ebenda. S. 411ff.
  5. Krämer, S. Medium, Bote, Übertragung. Kleine Metaphysik der Medialität —F.a.M.: Suhrkamp Verlag, 2008. S.41-53.
  6. Беньямин, В. Рассказчик. // Маски времени. Эссе о культуре и литературе. / Перевод с немецкого и французского. Составление, предисловие и примечания. А. Белобратова.–Санкт-Петербург: Symposium, 2004. С. 383-418.; до этого в книге составленной Т. В. Адорно «Озарения»: Беньямин, В. Озарения / Перевод Н. М. Берновской, Ю. Ф. Данилова, С. А. Ромашко.–М.: Мартис, 2000.
  7. Перевод послесловия диссертации: Беньямин, В. Теория искусства у ранних романтиков и позднего Гёте // Логос.–1993–№4. С. 151-158.
  8. Benjamin, W. Der Begriff der Kunstkritik in der deutschen Romantik
  9. / Hrsg. u. Kommentar von Uwe Steiner. // Werke und Nachlass. Kritische Gesamtausgabe, Band 3.–F.a.M.: Suhrkamp Verlag, 2008.- 398 S., где на 160 страниц текста Беньямина, приходится 240 страничный комментарий издателя Уве Штайнера.
  10. Беньямин В. Письмо Мартину Буберу. // Учение о подобии. Медиаэстетические произведения.–М.: РГГУ, 2012. С.28.
  11. Там же. С. 28-29.
  12. Беньямин В. О языке вообще и о языке человека // Учение о подобии. Медиаэстетические произведения.–М.: РГГУ, 2012. С.16.
  13. Медиатеоретик Вилем Флюссер в конце 1980-х, набрасывает концепт «лестница абстракций», описывая становления медиа в движении от тела к дигитальным технологиям: Флюссер, В. О проецировании. / пер. с нем. // Хора. Журнал современной зарубежной философии и философской компаративистики. ‑ № 3/4, (9/10)–2009. С. 72-73.
  14. Беньямин В. Учение о подобии. Медиаэстетические произведения.–М.: РГГУ, 2012.

КОНЕВА Анна Владимировна

Россия, Санкт-Петербург.
Санкт-Петербургское отделение Российского института культурологии.
Заведующая сектором. Кандидат философских наук, доцент

Другой в пространстве репрезентации: о книге Е. Н. Шапинской «Образ другого в текстах культуры»

В статье дается анализ образа Другого с позиции современной философской рефлексии, представленной в книге Е. Н. Шапинской. Другой в рецензируемой работе представлен как концепт, которые обретает репрезентации. Особое внимание уделяется критике некоторых введенных автором понятий — таких как «экзистенциальный Другой», рассмотрению антропологических и социальных оснований анализируемых в книге репрезентаций.

Ключевые слова: образ Другого, гендер, субкультура, постсубкультура, этнический Другой, толерантность, репрезентация

Список литературы

  1. Е. Н. Шапинская. Образ Другого в текстах культуры. Красанд, 2012 г. — 216 с.

МАРТЬЯНОВА Ирина Анатольевна

Россия, Санкт-Петербург.
РГПУ им. А. И. Герцена
Доктор филологических наук, профессор.

Человек с «Видеорядом»
Рецензия на книгу Смирнова И. П. Видеоряд. Историческая семантика кино. — СПб.: Изд. дом «Петрополис», 2009.

В статье рассматривается значение для современной филологии концепции взаимоотношений киноискусства и русского текста

Ключевые слова: литературная кинематографичность, философия текста, киноискусство

Список литературы

  1. Смирнов И.П. Видеоряд: Историческая семантика кино. СПб.: Петрополис, 2009.
  2. Якобсон Р. О. К вопросу о зрительных и слуховых знаках // Семиотика и искусствометрия. — М., 1972. С. 82—87.
  3. Эйхенбаум Б. М. О литературе: Работы разных лет. — М., 1987.
  4. Тынянов Ю.Н. Об основах кино // Тынянов Ю.Н. Поэтика. История литературы. Кино. М., 1977.
 

ПОСЛЕДНИЕ МАТЕРИАЛЫ

К проблеме наездницы русского постмодернизма

22.09.2013 |
Посвящается В. Л. Рабиновичу Насмерть загоню? Не бойся — ты же, брат, не Брут: Смерть мала и ненадолго, Цезарь...
Comment: 1

Рецензия на книгу: Попова Д.Л Сакральная семиосфера северного города. - Архангельск, 2015

28.10.2017 | Кондратова Галина Александровна
Сакральная семиосфера северного города: монография/Д.Л.Попова; М-во образования и науки Российской Федер,...
Комментарии: 0

Арзрум, да не тот. Империобол как предчувствие футболистической революции

26.06.2012 |
В основе материала — выступление автора на Международном конгрессе «Россия и Польша: память...
Комментарии: 0

Напоминание о Гумберте

05.04.2012 | Александр Люсый
Ритмы киногламура в геополитическом любовном треугольнике[1] «Здесь мы, в сущности, смягчаем мнение...
Комментарии: 0

Наблюдатель как актер в хеппенингах и тотальных интерактивных инсталляциях

01.07.2011 |
Статья Томаса Дрейера в переводе Ирины Соколовой. Томас Дрейер — современный немецкий теоретик...
Комментарии: 0

Нефть — метафора культуры

15.11.2011 |
Нефть выходит бараном с двойной загогулиной на тебя, неофит. Алексей Парщиков Страна при расцвете рождает...
Комментарии: 2

От фанов до элиты. Поиски длинных мыслей в пост-манежной ситуации

19.10.2011 |
11 декабря на Манежной, 15 декабря у «Европейского», Питер, Ростов, Самара… Странное поведение милиции....
Комментарии: 0

Девальвация медиа-активизма: от «DIY» до «I LIKE»

15.11.2011 |
Удешевление технологий распространения и кроссплатформенность обработки передачи мультимедиа сказалось...
Comment: 1